De 10 Beste Super Bowl-forestillingene Gjennom Tidene

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 20:41

Super Bowl-pauseshowet kan være like bra eller bedre enn selve fotballkampen. Hvis ikke annet, er det fullpakket med fest, rekvisitter og medfølgende hits fra noen av de største navnene innen musikk.

Årets store spill vil se litt annerledes ut, men det viktigste er fortsatt på plass. To lag, Kansas City og TampBay, vender mot hverandre og kjemper om å bli kronet som det beste laget i hele landet. Og etter hvert som andre kvartal utløper, vil musikere og forestillinger følge opp på scenen og levere noe minneverdig.

Så engrained som showet i halvtid har blitt i amerikansk kultur, er det egentlig ganske moderne utvikling. Michael Jackson startet headliner-trenden tilbake i 1993 (flott show, men hvis du ikke følger nyhetene, har King of Pop med rette blitt kansellert), og det har vært temaet siden. Før hadde halvtidsvisningen en tendens til å fokusere på marsjerende band eller Disney-produserte hyllest til forskjellige filmer fra verdensregioner. Det er noen edelstener i denne tiden, men det meste av vannskjølerpraten har fokusert på forestillinger fra midten av 90-tallet.

Som de beste SNL-forestillingene gjennom tidene eller de beste ølene du kan fylle kjøleskapet med, er det diskutabel liste. Men vi er sikre på at disse ti Super Bowl-pauseshowene fra nyere historie er blant de mest minneverdige og mest fantastiske å ta med seg, enten det er rewatch eller første gangs vitne.

Various Acts (1967)

Det første Super Bowl-pauseshowet gjennom tidene hadde alle slags underholdende nyheter. Midtpunktet mellom Packers og Chiefs var fylt med velkoreograferte marsjbandsett fra University of Arizonand Grambling State. Det var en fyr som fløy blant duer i jetpack, opptreden av trompetist Al Hirt, og mye flagg som vinket fra drilllag. Det er kornete opptak, men det gir deg og ideof hvor mye forestillingen har endret seg, fra det som i det vesentlige var glorifisert high school band parade til hvem som er karaoke spektakulær.

The Rockettes (1988)

Hva liker du ikke med show med 88 flygel og 400-swing-band? Svaret er ingenting. Selv Liberace ville ha elsket denne ytelsen. Den ble produsert av Radio City Music Hall og til og med inneholdt dance rock ‘n’ roller Chubby Checker, iført det som ser ut til å være deflatert discokule. Temaet var "noe storslått" og pianooppsettet alene levde opp til det og mer. Det var stilig affære, med smokingkledde musikere. Frostingen på kaken var The Rockettes, som danset og banket på toppen av gigantiske pianotaster i strålende metallisk fottøy.

Nye barn på blokken (1991)

Denne gjør listen hovedsakelig på grunn av sin merkelighet. Planen var å gjøre det til en sunn, familievennlig affære, slik at den egentlig drives av barn. Det er bisarr mashup av Disney-figurer, fotballspillere, barnestjerner og New Kids on the Block. Guttebandet synger blant barna som danser før noen Disney Castle rekvisitter. Hatter av for nettverket for til og med å prøve noe så søtt, til tross for at massene vanligvis bare vil ha sexy dans, eksplosjoner og popstjerner. Det er herlig vanskelig og ekte hodeskraper, på en positiv måte.

DianRoss (1996)

Passer med scenen som ser ut som skatepark, DianRoss 'forestilling i 1996 er godbit. Det er ganske typisk å rifle gjennom utdrag av hitene dine hvis du er headliner under det store spillet, og mens Ross gjør det, gjør hun det ganske uanstrengt. Hennes kostymeendringer er store, hennes positivitet er smittsom, og kirke-kor-gjengivelsen av Ain’t no Mountain High Enough er fengende. Ross reiser med det som mange anser for å være den beste Super Bowl-avkjøringen hele tiden - hengende delvis ut av helikopteret.

U2 (2002)

Tydeligvis er dette settet bare lyd pop-rock ytelse. Bono blander seg med skrikende publikum og spankulerer rundt på en catwalk-lignende scene. I tillegg til høykoktversjonen av Beautiful Day, spilte bandet JoshuTree-hit, Where the Streets Have No Name. Edge får litt lisens til å makulere, det er glødepinner ‘masse, og Bono paraderer rundt som galning. Det er de følelsesmessige, anthemiske og patriotiske tingene Amerika var ute etter i fersken etter 9.-11. Det er også så tidlig nok, noe av grunnen til at det er keeper. I tillegg, kreditt til U2 for å spille hardt.

Paul McCartney (2005)

Paul McCartney er showet under dette fantastiske løpet gjennom noen gamle Beatles-hits. Han er ungdommelig og peppy og eier den gigantiske, geometriske glødende scenen, konstruert for de mange luftfotoene under affære. Det er ærlig påminnelse om hvor jævla talentfull McCartney er. Utover setelisten med fire sanger (og litt fyrverkeri, la oss være ærlige), er det lite mer enn bare han og bandet hans som river det opp og tidvis solo. McCartney antar pianoet til "Live and Let Die", vridende sang med flere deler som virker skreddersydd for den korte oppmerksomheten til Super Bowl-halvpublikummet. Han avslutter med Hey Jude, sang du rett og slett ikke lar være å rope sammen til under koret.

Prince (2007)

Prinsess-settet føles fortsatt som overnaturlig, ofte ansett som den beste Super Bowl-forestillingen gjennom tidene. Han går inn i stil med Queen’s We Will Rock You før han slår seg ned i Let’s Go Crazy. Prince kaster ikke bort tid på å vise frem gitarkoteletter og hans symbolske lilla sceneblend. Kanskje det mest imponerende er at Purple One hele tiden er på farta uten å savne en eneste gitarnotat eller vokal. Hans blanding av All Along the Watchtower i Foo Fighters 'Best of You er overraskende sømløs. Og han avslutter kraftverkssettet med Purple Rain mens det regnet. Det er tøft å toppe.

The Who (2010)

The Who var ute for å vise at gamle gutter fortsatt kan eksplodere noen forsterkere og rocke ekstraordinært hardt. Det kommer alltid til å bli morsomt når du treffer bakken med en brennende versjon av Pinball Wizard. Rop ut til romskipets scene, det krystallklare trommesettet, noe dyktig harmonisk arbeid, og Pete Townshends vindmøllegitararbeid. Du kan bare forestille deg alle tenårene og tjuefem googler bandet etter forestillingen, og lurer på hvorfor de aldri kom inn i dem tidligere.

Beyoncé (2013)

La oss innse det, Beyoncé er bygget for denne typen scener. Hun har vist like mye gang på gang, fra å ha befalt Coachellt til dette fantastiske settet i New Orleans i 2013. Dronning Bey har full kontroll, til det punktet hvor du helt glemmer hvilken sport som skjer, enn si poengsummen. Det er gnistspyttende elektrisk gitar, digitale duplikater av Beyoncé som spiller på scenen, og til og med Destiny’s Child-gjenforening. Dansen er nesten feilfri, garderoben perfekt avslørende. Når hun multipliserer på scenen under Baby Boy, føles det fantasi komme til liv. I følge musikerenes preferanse, gjør hun alt før spredt og talentfullt liveband.

Justin Timberlake (2018)

Justin Timberlake løper gjennom imponerende elleve spor under Super Bowl 2018. Som du forventer, er showet fullt av smarte dansetrinn og stort bakgrunnstalent. Høydepunkter inkluderer storbandversjon av My Love, versjon av Suit and Tie ferdig med University of Minnesotmarching band og Prince-cover. Etter å ha avsluttet med smell, avkortet JT settet sitt med den smittende Can't Stop the Feeling. Det hele føles som den kuleste fyren på den kuleste husfesten bare gjør tingene sine.