De Beste John Waters-filmene, Rangert

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 20:41

Kanonen til store forfattere for din gjennomsnittlige filmfilm inkluderer veldig faste sett med respekterte heterofile artister: Kubrick, Tarantino, Eastwood, Scorsese, Nolan, osv … Men hvis din kunnskap om filmhistorie bare går så langt, fratar du deg virkelig noe av de beste filmene som noensinne er laget. Selv om det ikke er noen tvil om talentet til den nevnte listen, faller ekte, subversive og eksperimentelle film ofte på veien.

John Waters, noen ganger kalt The Pope of Trash eller Prince of Puke, tilbyr en helt annen linse der film kan sees: I stedet for å tilby estetisk skjønnhet eller følelsesmessig katarsis, satser Waters på sjokk og avsky. Denne tverrovergangen av filmverdier er i strid med århundrer med både midtbrow og highbrow kunstkritikk, og har fått ham hengiven kultfølger som omfavner det groteske.

Waters, som debuterte sin første langfilm i 1969, har delt kritikere i flere tiår med sine unapologetiske skildringer av slags homoseksuell undergrunn fylt med kriminelle og seksuelle avvik. Hans vanlige skuespillertropp, kjent som Dreamlanders, har siden blitt foreviget som skeive ikoner: Spesielt dragdronningen Divine, hvis skarpt og målrettet stygge utseende ironisk siden har blitt et paradigme for alternativ skjønnhet.

Relatert lesing

• Beste Quentin Tarantino-filmer
• Beste David Lynch-filmer

Men ikke alle Waters-filmer er skapt likt, spesielt da vanlige studioer forsøkte å velge sitt merke av offbeat merke av avvik. Hvilke filmer er det verdt å se på, og hva kan man hoppe over? Vi har rangert filmen Godfather of Filth for å hjelpe deg med å finne ut av det:

11. Skitten skam

Waters 'siste spillefilm, Dirty Shame, er rot fra start til slutt. Det som begynner som kronikk av bisarre fetisjer, kulminerer i flere ukomne og unge sekvenser av absurde seksuelle handlinger. Det er ikke helt Waters ’feil: Forlenget kamp om filmens ekstreme seksuelle innhold gjør tyngre sensurerte versjoner av filmen helt usammenhengende. Johnny Knoxville (ja, fra Jackass) gjør sitt beste og klarer å kanalisere den uhyggelige energien til Waters 'avdøde Dreamland-medlemmer, men filmens subversive patos holder ganske enkelt ikke lys for regissørens tidligere verk. Verst av alt: Filmen var en så enorm økonomisk fiasko at det gjorde det vanskelig for Waters å sikre finansiering til prosjekter i fremtiden. Virkelig, skam!

10. Crybaby

Crybaby er John Waters ’pastiche fra 50- og 60-tallet doo-wop-musikk - sending av amerikansk naivitet. Filmen er en slags nytolkning av Grease med bare litt mindre schmaltz. Mens produksjonsdesignet fra Rachel Talalay ganske åpenbart er iøynefallende - og det er noe svimlende verdt med tenåringen Johnny Depp (og hans umulig sterke kjeve) - er det noe irriterende sakkarin ved hele filmen som gjør den mer irriterende enn underholdende. De musikalske scenene er ikke spesielt overbevisende. Selv om cheesinessen til det hele er både parodisk og forsettlig, slynger filmen seg mer irriterende enn kjærlig. Det er selvfølgelig noen fantastisk motbydelige berøringer: Den kvinnelige hovedpersonen i en scene som drikker krukke med sine egne tårer er på en eller annen måte både poetisk og kjærlig frastøtende.

9. Cecil B. Demented

kjærlighetsbrev til underjordisk kino, denne postmoderne lignelsen utforsker livene til fiktiv sekt av kultfilmdyrkere på randen av et voldelig angrep mot det vanlige publikum. Melanie Griffith spiller hjernevasket offer for denne terroristfraksjonen, og hun er veldig morsom ved å levere noen av de merkeligste linjene noensinne er skrevet av Waters. selvrefleksiv flex på Hollywood Industrial Complex, Cecil er både elskelig og vittig - men mange av referansene til uklare filmikoner vil sannsynligvis gå tapt hos flere fotgjengere, noe som betyr at det er litt mindre tilgjengelig enn Waters andre verk.

8. Desperat å leve

Waters 'besettelse med søppelkultur blir tatt til sin mest logiske konklusjon med Desperate Living, om en forstad husmor som er forvist fra sin ritzy verden og dømt til å leve i et bisarrt rike laget av søppel. Det er morsomt konsept, og Jean Hill er spesielt imponerende overalt. Det er ikke noe galt med Desperate Living i det hele tatt - det er perfekt underholdende og dypt rart film, men som et eksempel på Waters 'avhandling om skjønnheten i lavpannekulturen, er den rett og slett ikke så gripende eller minneverdig som de andre mesterverkene hans.

7. Seriemamma

Kathleen Turner er en av Hollywoods mest undervurderte skuespillerinner, og John Waters ga henne virkelig dement anledning til å skinne i Serial Mom. Den husky-stemmede matrongen spiller psykopatisk husmor på drap - dreper alle som bryter med den oppførte fantasiverden hennes vrangforestillinger har skapt mens hun ringte uhyggelige telefonsamtaler til naboene mellom knivstikkene. Det er ikke noe reelt moralsk eller politisk budskap her - det ville ikke være galt å kalle filmen for lite, med liten side av politisk satire - men den absolutte gleden som filmens vulgære premiss blir levert med, gjør det verdt prisen for opptak.

6. Polyester

Polyester kan være Waters 'mest sammenhengende og fullstendig realiserte film: I denne parodien på de såkalte "kvinnebildene" fra 1950-tallet spiller Divine husmor hvis liv smuldrer rundt henne - til hun (tilsynelatende) reddes av den drømmende Todd Tomorrow, spilt av den knusende Tab Hunter, hvis anerkjente skuespillerklæring ga mainstream legitimitet til filmen. Selv om det er politisk klassebevisst som alltid, reduserer Waters sitt feberaktige tempo med dette mer gjennomtenkte og litt mindre histrioniske dramaet. Den eneste virkelige ulempen er at sammenlignet med hans andre verk, føles Polyester litt treg.

5. Pecker

Til tross for at særlig lidenskapelig homofil handling er det viktigste plottet til Pecker, er filmen faktisk ganske familievennlig! Den selvbetegnede middelklassens helt blir en usannsynlig kunststjerne i New York etter at bildene hans av hans vilt dårlige Baltimore-liv tiltrekker seg oppmerksomhet fra en kraftig kurator. Selv om han blir presset til å omfavne sin nyvunne berømmelse, er det han lærer underveis at venner er viktigere enn penger, og at ekte kunst kommer fra hjertet - som jeg sa, sjokkerende familievennlig. Pecker bør sannsynligvis undervises i kunstskoler ved siden av John Bergers måter å se, da det er en viktig - og mye mer tilgjengelig - objektleksjon om smakspolitikken og klassens estetikk.

4. Hårspray

Når vi snakker om familievennlig, er Hairspray John Waters ’mildeste film, som får en ukarakteristisk PG-vurdering fra MPAA. Langt bedre enn den tøffe 2007-nyinnspillingen - hvordan våger de å kaste John Travoltto for å spille en rolle som er perfekt legemliggjort av Divine! - 1988-filmen beretter om eventyrene til hovedpersonen Tracy Turnblad (Ricki Lake), hvis forhold mellom raser skandaliserer hennes lille by. Meldingene om sosial rettferdighet her går ned med skje med sukker, og filmen er overraskende godhjertet og søt med tanke på regissørens mer rasende rykte. Noen av filmens mest subversive biter (inkludert, i noen iterasjoner, den berømte kakerlakkkjolen), som reddet filmen fra å bli treacle, ble dessverre utslettet av Broadway-tilpasningen. Waters er vanligvis på sitt beste når han er skitten, men Hairsprays status som allment elsket og skarpsinnig komedie viser at han har mer enn ett triks i skitten ermet.

3. Mondo Trasho

Som med de fleste filmskapernes tidligste verk, er Mondo Trasho en av de reneste destillasjonene av Waters ’estetikk. Selv om han siden har tatt avstand fra denne eksperimentelle filmen uten budsjett (og selv om det nesten er umulig å finne gjennom lovlige kanaler med tanke på filmens bruk av ikke-lisensiert musikk overalt), er Mondo Trasho viktig visning for ekte skittentusiaster. Mary Viviene Pearce bruker ingen dialog i hele filmen, og vandrer gjennom øde og bisarre Baltimore og møter forskjellige perverser underveis - til Divine (besøkt merkelig av Jomfru Marias ånd) tar henne under sin motbydelige fløy. Filmen faller videre ned i ren surrealisme etter hvert som den utvikler seg - noe som betyr at den tydeligvis ikke er laget for ditt gjennomsnittlige publikum - men den er uhindret estetisk og merkelig premiss forblir kraftig den dag i dag.

2. Rosa flamingoer

Dette er guddommelig på høyden av hennes krefter: så transcendentalt stygt at hun kan tvinge selv livløse gjenstander til å gjøre sitt bud! Der oppe med de største LGBTQ + -filmene som noensinne er laget, sporer Pink Flamingo s Divines forsvar av tittelen hennes som den skitneste personen i live - og hennes snikende hevnplott når hun står overfor utfordring. Filmens kvalmende siste øyeblikk er kanskje det mest ikoniske øyeblikket i draghistorien. Med upåklagelig avskyelig styling fra Van Smith, uendelig siterbar nydelig dialog og noen virkelig opprørende scener som involverer uventede prestasjoner av menneskelig anatomi, er Pink Flamingos voldsomt opprørende og ikke for svak av hjertet eller lett fornærmet. Denne filmen er kanskje fødselen til det som ble kjent som punkethos, og vil for alltid bli husket som triumf for sjokkart.

1. Kvinne problemer

Selv om Pink Flamingo er Waters mest beryktede verk, har Divines oppstigning til Sadean-gudinne i de siste scenene av Female Trouble inspirert og forstyrret både filosofer og filmgjengere i flere tiår. Forføderen til postmoderne kjønnsteori, Judith Butler, siterte til og med verket som den viktigste innflytelsen på hennes tenkning. I Female Trouble stikker den bratte Dawn Davenport (spilt av en stadig mer psykotisk guddommelig) vekk fra familien sin og møter en rekke traumer før den blir den glitrende misdannede Queen of Crime. Tapt i sine narsissistiske fantasier og arr av verden rundt seg, krever hun sine tilhengere "Dø for kunst!" mens hun skyter pistol inn i mengden av sine følgere. Divine vibrerer absolutt av glamour og kraft, og Waters gir henne utrolig usosiale og eksperimentelle monologer hele tiden. Female Trouble er Waters 'mest komplette visjon og er fortsatt en kraftig uttalelse om skjønnheten i overtrædelse.

Leter du etter noe å streame akkurat nå? Vi har funnet de beste Netflix-filmene, Amazon Prime-filmene og Hulu-filmene å se i dag.