Lower East And Upper West Book Review: Bilder Av NYC

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 20:41

Første gang jeg ser på noen fotografibøker, blar jeg gjennom hver side i raskt tempo for å få følelse av innholdet, og tar mer tid å dvele med og absorbere visse bilder ved påfølgende gjennomblikk. Slik var det med Jonathan Brand’s Lower East and Upper West: New York City Photographs 1957-1968.

I slekt:

• Beste historiebøker
• Beste sakprosabøker

Men innen få raske svinger på siden fant jeg meg selv arrestert av blikket til en middelaldrende mann med mørk hud og snill, forvitret ansikt. Da bildet hans ble tatt i løpet av arbeidsdagen, bruker han skittent forkle og tunge hansker, men han utstråler følelse av raffinement og beredskap. Bildet er teknisk sett, som de fleste av bildene i denne samlingen, øyeblikksbilde - Brand løftet ofte ikke engang søkeren for øyet, faktisk skutt på farten - men likevel klarer det å føle seg mer som portrett enn flyktig øyeblikk. Dette er delvis på grunn av motivets ansikt, og delvis på grunn av innramming, som er lærebokeksempel på tredjedelsregelen. Men årsaken til at dette og så mange av de andre bildene i boken fungerer så bra er enkelt: å se på hverdagen er fascinerende hvis øynene dine faktisk er åpne.

Lower East og Upper West fanger et bemerkelsesverdig tiår i New York Citys historie. På mange måter overgikk perioden fra slutten av 1950-tallet til slutten av 1960-tallet gapet mellom "gamle dager" og det moderne. I denne boken finner vi bilder av hestevogner som mennesket hakker løk på 10 øre for tre pund, men vi ser også stilkledde 20-årige som ikke ser ut av sted og rusler gjennom det 21. århundre Manhattan. Det er gamle menn som har på seg nyhetsgutter og unge menn som har Wayfarers. Brands bilder fanger etterkrigsby som også er kriminalitetsbølgen før 1970- og 80-tallet. Byen her ser ikke ren og sjarmerende ut, men det er heller ikke myldrende rot.

Noe av det som slo meg mest med Brands gatefotografering var hvor ofte han involverte fagene i prosessen. Selv om det er mange bilder tatt der de avbildede ikke er klar over linsen og ofte er midt i en handling, ser motivene ofte rett på kameraene hvis de blir bedt om å stanse en stund og holde stille. Det er nesten motsatsen til Henri Cartier-Bressons "avgjørende øyeblikk" tilnærming til fotografering. Du kan se for deg Jonathan Brand rusle langs Sixth Avenue (eller 82nd eller Park Ave eller hva har du) og stoppe forbipasserende for å heve Leic for en rask snap, takke dem og skynde seg mot jobben sin i reklamebyrået (han jobbet som tekstforfatter og direktør for en reklamebyrå i mange år, FYI).

Kort sagt, vi føler nesten at vi forstyrrer disse menneskene når vi ser på bildene deres. Når vi snur oss unna, kan barna komme tilbake til dans, det eldre paret kan gjenoppta praten, og arbeiderne kan fortsette med å laste lastebilen.

Når vi lukker lokket til Lower East og Upper West, kan man forestille seg at denne svunnen New York City, byen som føles fjern nok for nostalgibut nær nok til fortrolighet, kommer rett tilbake i tingenes sving. Vi kan ha avbrutt det for øyeblikket, men ingen ser ut til å bry seg så mye.