21 Klassiske Filmer Som Alle Burde Se (eller Se På Nytt) I 2021

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 20:41

Selv om det er mange spennende storfilmer som treffer sølvskjermen i år, kryper vi stort sett på filmoppstillingen i 2020.

Så vi har nådd arkivene for å håndvelge klassiske filmer laget før 1980 som du bør se eller se på i år. Hvorfor? Vel, 1) de er en påminnelse om hvordan ekte filmgull ser ut og høres ut, og 2) deres ledere er de kuleste av de kule, og inspirerer våre moderne tråder og swagger.

Hvor mange kan du merke av listen? Når du er ferdig, kan du begynne å sjekke bøker utenfor listen over klassiske bøker.

Flere må-se filmer

• Beste filmer på Netflix
• Beste Sci-Fi-filmer
• Klassiske skrekkfilmer
• Beste musikkfilmer

Cool Hand Luke (1967)

Cool Hand Luke Trailer Volum 0% Trykk på skift spørsmålstegn for å få tilgang til listen over hurtigtaster Tastatursnarveier Aktivert Deaktivert Spill av / Pause SPACE Øk volum ↑ Reduser volum ↓ Søk fremover → Søk bakover ← Teksting På / Av C Fullskjerm / Avslutt fullskjerm f Mute / Unmutem Seek% 0-9 Next Up The Manual - 2021 Grooming Awards - Best Deodorants 01:12 Live 00:00 02:48 02:48 More Videos 01:12 The Manual - 2021 Grooming Awards - Best Deodorants 01:12 The Manual - 2021 Grooming Awards - Best Razors 01:19 Manualen - 2021 Grooming Awards - Best Face Washes 01:27 The Manual - 2021 Grooming Awards - Best Hair Products 01:04 The Manual - 2021 Grooming Awards - Best Body Washes 01:12 The Manual - 2021 Grooming Awards - Best Shampoos Close 21 klassiske filmer som alle burde se (eller se på nytt) i 2021

Denne fengselsdrama fra 1967 med King Cool, Paul Newman, forseglet de reflekterende flygernes estetiske og tidløse linjer i vår kultur som: "Det vi har her er manglende kommunikasjon." Newman spiller en liten kriminell Luke Jackson som blir dømt til tid på Floridprison-gården. Jackson blir slått ned av offiserene, men tjener respekt for utholdenhet og ånd. Denne filmen får deg til å ønske å presse hardere og aldri gi opp, og den har drapsmannsdeksel av "Plastic Jesus" med tillatelse til Newman på banjo.

Se på Netflix

In the Night of the Night (1967)

Det intelligente kriminelle mysteriet fra 1967 med den vanvittige talentfulle Sidney Poitier i hovedrollen er fortsatt en av de beste filmene på rase i Americever. Det hentet Oscar-prisen for beste film og forgylte en av American Film Institutes topp sitater: "De kaller meg Mister Tibbs!" Skuespillernivået er fantastisk, med Rod Steiger som spiller motsatt Poitier, og den generelle effekten er uforglemmelig. Det er drapsdrama i det dype (dype) sør, med Poitier som spiller drapsdetektivet som må løse hundeenheten.

Se på Amazon

Seven Samurai (1954)

AkirKurosawa. Husk det navnet. Kurosaw er en av de viktigste regissørene i filmhistorien, etter å ha gjort 30 filmer i løpet av denne 50-pluss-årige karrieren. Den japanske filmregissøren er mest kjent for Seven Samurai, ofte rangert som den hittil beste utenlandskspråklige filmen (Parasitt kan endre det) og filmen som fikk George Lucas "helt hekta" på Kurosawmovies. Det er historien om useriøs samurai som er ansatt for å beskytte landsbyen mot banditter. Hva gjør det så bra? Den visuelle stylingen. Hver ramme er mesterlig satt til å være sterk, unik og kraftig. Følg George Lucas forslag og se på få Kurosaw-filmer for å "sette pris på det sanne geni."

Se på Amazon

The Godfather (1972)

The Godfather er The Godfather av klassiske filmer. Utgitt i 1972 av regissør Francis Ford Coppola, vant denne ikoniske filmen tre Oscar-priser, regnes som en av de beste filmene som noensinne er laget, og til og med skapte det som kalles "The Godfather Effect", et fullstendig mentalt skifte av hvordan italienerne blir fremstilt i Hollywood. Pøbelmassevokterne rundt kriminalfamilien til Don Vito Corleone (Marlon Brando) og hans yngste sønn Michael (Al Pachino), og berører temaene hevn, familie og den amerikanske drømmen. Episk i omfang og drapsmann i manus (det var basert på bok), The Godfather-serien (I, II og III) er verdt å kalle syke og revidere. Kom tilbake til jobb med flotte forhandlingslinjer som: "Jeg skal gi ham et tilbud han ikke kan nekte."

Se på Amazon

Drosjesjåfør (1976)

Med mye fortjente 98 prosent på Rotten Tomatoes, har denne neo-noir-thrilleren fra 1976 den unge Robert De Niro i uten tvil sin beste rolle noensinne: 26 år gammel utskrevet Marine Travis Bickle. Travis er deprimert, kjører taxi i New York City, og blir forelsket i den politiske frivillige Betsy. Travis leter etter måter å uttrykke sin frustrasjon og ensomhet på, men kommer kontinuerlig til kort. I dagens tid med digital isolasjonisme er det flott film å besøke på nytt. Det har også en av de avslutningene vi har så diskusjoner vi elsker så mye og overraskende Jodi Foster-rolle. Dudes som var i eksistensialisme på college, vil spesielt grave denne filmen.

Se på Amazon

Foxy Brown (1974)

Foxy Brown er en av få kvinner som spiller på listen vår, og er en mektig og vellystig svart kvinne som forkledd seg som høyklasseprostituert for å hevne seg på morderisk gangster. Blaxploitation-filmen som ble utgitt i 1974, har en fantastisk og voldsom Pam Grier-stjerne, og er fortsatt rettidig til og med 2018. Ikke bare var filmen avgjørende for å få flere svarte skuespillere på skjermen, men den representerte også fotfeste i kvinnens maktbevegelse. Grier var en ny type heltinne som alle trengte å se, og representerte afroamerikansk skjønnhet, seksualitet og kvinnelighet. Sørg for å lytte til kommentaren fra regissør Jack Hill.

Se på Amazon

Enter the Dragon (1973)

Du antar kanskje at den klassiske Bruce Lee-filmen, Enter the Dragon, er hardcore actionfilm, men den er faktisk med kampsport, så den beste typen noensinne. I filmen deltar Lee i kung fu-konkurranse for å få tilgang til narkotikahandleren som drepte søsteren. OK, handlingen er ikke veldig dyp, men Lee er elektrifiserende. Som ledende mann sjekker Lee alle boksene med sårbare, dårlige, besluttsomme og karismatiske. Kampsekvensene gjør det å se den tredje, 10. og 100. gangen fortsatt engasjerende. Det er nasjonalskatt; filmen ble ansett som "kulturelt viktig" av Library of Congress og valgt for konservering i National Film Registry.

Se på Amazon

Nosferatu (1922)

Gjerne en gang i oktober kom pressespill på denne klassiske skrekkfantasien tilbake i 1922. Nosferatu var en uautorisert bearbeiding av Bram Stokers 1897-klassiske roman, Dracul; i dag er begrepet “Nosferatu” synonymt med vampyr eller Dracula. Den stille, svart-hvite filmen sporer Thomas Hutter når han reiser til avsidesliggende Transylvanicastle eid av grev Orlok, som sakte avslører seg som vampyr. Nosferatu er rangert med 97 prosent på Rotten Tomatoes, og er en glemt perle i kinohistorien, spesielt skrekkgenren.

Se på Amazon

LDolce Vit (1960)

Den episke, tre timers italienske sagLDolce Vitis som ligner på å lese Dantes Inferno etter å ha drukket en hel flaske limoncello. Det er sinnssykt, desorienterende, men innflytelsesrikt. Det er sex, selvmord, berømmelse, ville fester som varer gjennom daggry, og den beste italienske skuespilleren som pryder denne jorden: Marcello Mastroianni. Filmen følger Mastroianni, journalist for sladderlapper, mens han lever “det søte livet” i Roma. Det er dekadent og vill, men rik på symbolikk og meldinger om hva denne sprø tingen som kalles "liv" handler om. Kos deg med å plukke fra mening og sole deg i talentet som er regissør Federico Fellini. Ja, det er undertekster.

Se på Amazon

Bullitt (1968)

To ord: Steve McQueen. Denne 1968-filmen vil ikke bare overtale deg til å prøve turtlenecks (lMcQueens kule stil), det vil også få deg kløe å kjøre Ford Mustang 390 GT 1968 gjennom åsene i San Francisco - slik det gjøres i en av de beste jagescenene i alle av filmhistorie (sett deg ned, Fast and Furious-serien, ekte menn er på jobb). Frank Bullitt er politiløytnant i jakten på kingpin som drepte det eneste levende vitnet i høyprofilerte kongresetterforskning. Bullitt følger deretter sporet av korrupsjon. Det er vanskelig å beskrive hvorfor, men denne filmen treffer bare de rette stedene og minner oss om hvordan flott actionfilm ser ut.

Se på YouTube

Star Wars: New Hope (1977)

Må jeg si noe annet her? Episk romfartseventyrserie, popkulturfenomen - bare ta øl og se '77-klassikeren på nytt som startet det hele.

Hvor å se på nettet

Halloween (1978)

Så du tror du er filmfan, men ikke vil se skrekk? Ta tak i popcornet ditt fordi Halloween spiller. John Carpenters skrekkfilm fra 1978 er avgjørende klassiker, og vi vil fortelle deg hvorfor. Det knuste eksisterende parametere (og hva som ble ansett som akseptabelt) i skrekkgenren og fødte den fremdeles vellykkede slasher-kategorien. Uten Halloween hadde vi aldri fredag den 13., Nightmare On Elm Street, The Amityville Horror, og "gå inn i en fantastisk 80-talls skrekkfilm her." Filmen var opprinnelig en uavhengig (filmet på 20 dager) og gjorde skrekk med lavt budsjett til respektert industri. Se etter detaljer som har blitt gjenskapt i hver skrekkfilm siden.

Se på Amazon

Ben-Hur (1959)

Jeg innrømmer at jeg ikke har sett denne filmen, men den blir leid i kveld. Denne anbefalingen kom direkte fra faren min, som kjenner klassikerne sine. Så la oss se på det sammen. Filmen er episk i bibelsk stil som følger jødisk prins som blir forrådt og sendt til slaveri av sin romerske homie. Prinsen får frihet og søker hevn. Muligens den beste ledende mannen i Hollywoods historie, Charlton Heston, spiller den forrevne og fede Ben-Hur.

Se på YouTube

Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969)

På dette tidspunktet har du kanskje oppdaget at vi er faste Paul Newman-fans. Det er vanskelig å klandre med tanke på arbeidet hans sammen med Robert Redford i den vestlige krimdramaButch Cassidy and the Sundance Kid. Basert på den sanne historien om vestlige tog- og bankranere, gir denne fredløse klassikeren sympatisk ansikt til den sagnomsuste Sundance Kid (Redford) og hans grensebestyrer Butch Cassidy (Newman). Hvis Thelmand Louise er en film av søsterskap, er dette vår kjente brorskapssnurr, med tanke på hvordan paret går ut med flammende våpen. Filmen var den mest innbringende filmen fra 1969, og fengslet publikum med den karismatiske rollebesetningen for å spille de historiske antiheltene.

Se på Amazon

Engler med skitne ansikter (1938)

James Cagney dreper den (ingen ordspill ment) som Rocky Sullivan i den klassiske krimfilmen, gitt glitrende 100 prosent rating på Rotten Tomatoes. Buddies Rocky og Jerry Connolly vokste opp i det tøffe og tumble nabolaget til Hell’s Kitchen. Mens Rocky blir sendt til reformskolen, blir Jerry prest og prøver å stoppe gangstere fra å ødelegge ungdommen i nabolaget hans. Vennene møtes igjen, og for å være ærlig, vil ikke en 50-ords forklaring ikke gjøre denne filmen rettferdig. Bare se på det. Det var begynnelsen på gangster-isme i film og er fullpakket med strålende karakterer, lag med sosial kommentar og sårt tiltrengt Humphrey Bogart-utseende i verden tett med Matt Damons.

Se på Dailymotion

Streetcar Named Desire (1951)

Basert på det strålende Tennessee Williams-stykket med samme tittel, blir filmatiseringen fra 1951 utført med perfeksjon av vill og brutal Marlon Brando som spiller den spreke Stanley Kowalski, besatt av arbeid, slåssing og sex. Kowalskis forstyrrede svigerinne, Blanche DuBois, flytter inn hos ham og kona, og som forventet fra Tennessee Williams, følger galskap. Hedonisme og desillusjon hersker i denne klassiske svart-hvite filmen, verdig å se på hvert år, hvis du spør oss. Hvis du ikke vet hvor linjen "STELLAAAA" kommer fra, kan du se på.

Se på YouTube

Rebel Without Cause (1955)

Ingen liste over klassiske filmer er komplett uten James Dean-cameo, og ingen er så perfekte som hans rolle som Jim Stark i Rebel Without Cause. Etter å ha flyttet til den nye byen, prøver tenåringen Stark å starte på nytt, men hans opprørske tendenser blir trukket av voldelige mobbere, kjærlighetsinteresser (Natalie Wood) og urolige venner. Filmen plasserte den rastløse og misforståtte middelklasseungdommen fra USAs 1950-tallet i et sympatisk syn og forpliktet Dean til stjernestatus. Selv som voksen er Starks kamp for å takle svært sammenlignbar. Se med rød jakke, glass melk og en håndfull kake.

Se på YouTube

Dr. No (1962)

Gryningen av James Bond. I 1962 startet det som ville bli en legendarisk filmfranchise som fortsatt lever og blomstrer den dag i dag. Sean Connery tok rollen som britisk spion, James Bond, basert på forfatter Ian Flemings serie av kriminalromaner. Suave, frekk og dødelig, Bond fanget vår oppmerksomhet som karakter hver mann ønsker å være. Alle elementene i historie, skuespill, scenografi og manus kom sammen i tilfelle Dr. No, og resultatet er at mange Bond-kjennere fremdeles anser det som den beste 007-filmen noensinne er laget. Raskt plott: Bond reiser til Jamaicto for å hindre megalomaniske skurkes innsats for å ødelegge det amerikanske romprogrammet.

Se på Hulu

Charlie, the Lonesome Cougar (1967)

Denne Walt Disney-produksjonen fra 1967 følger Charlie, som, som tittelen antyder, er cougar adoptert av burly skogmester spilt av Ron Brown og oppvokst i tømmerleir i Nordvest-Stillehavet. Hijinks følger. Filmen har alle de intense følelsene i en hvilken som helst mann-hund ledsagerhistorie, men med cougar (fordi ekte menn elsker katter). Hvis det er en akseptabel tid for voksen mann å gråte, er det mens du ser på Charlie, den ensomme pumaen.

Se på YouTube

West Side Story (1961)

OK, vi måtte legge til minst en musikal på denne listen. Vårt valg: West Side Story. Den «moderne» opptredenen fra Romeo og Julia fra 1961 bringer stjernekorsede elskere til gatene i New York, hvor gjenger og fordommer som skifter knivblad og truer med å stå i veien for ekte kjærlighet. Episke dansetall har en intens fysikalitet som gir grov kant til den til tider høye og eteriske musikkteatergenren. Historien, karakterene og dilemmaene er stjålet og gjenskapt gjennom filmhistorien. West Side Story er klassisk film i enhver forstand og en du trenger å se minst en gang.

Se på YouTube

Vertigo (1958), Psycho (1960) eller Rear Window (1954)

Velg giftet ditt. Disse Alfred Hitchcock-klassikerne omdefinerte den psykologiske skrekkgenren og fortsetter å bli kopiert, tilpasset, stjålet fra og spoofet av moderne filmer. Vertigo følger tidligere San Francisco-detektiv, Scottie, spilt av James Stewart, som lider av akrofobi og svimmelhet. Scottie blir ansatt som privatetterforsker for å følge kones kone, som blir gjenstand for både hans besettelse og avsporing. Den er blitt kalt den beste filmen noensinne er laget, så … men det er også Psycho, som er ikonisk for sin dusjmordscene, og Rear Window, en annen av våre favorittfilm noirs gjennom tidene. For å være trygg, se på alle tre.