Hvordan Dyrke Art Deco-stil I Ditt Eget Hjem

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 20:41

Vi pumpes for 2020-årene. Det er den perfekte unnskyldningen for å få tilbake de beste delene av århundret siden. Store Gatsby-soiréer, taleoppgaver i forbudsstil og gangstermote er tilbake, men med moderne ny vri. For arkitekturelskere gjør art deco-stil vekkelse som har gledet oss til å pusse opp hvert rom. Her er hva du trenger å vite om denne elegante stilen for å gi hjemmet ditt et brølende 20-tallsbluss.

Prinsipper

Art Deco begynte i Frankrike på begynnelsen av 1900-tallet som en fortsettelse av utviklingen av den populære jugendstil. Dette var tiden da ulike former for kunst ble kombinert for å skape en fullstendig visjon for et indre miljø. Interiørdesign som en kunstform skilt fra arkitektur var et nytt konsept, og art deco var en av de første stilene som anerkjente dette. Under verdensutstillingen for design i Paris i 1925, tok denne innovative, overdådige bevegelsen virkelig tak og spredte seg raskt til resten av verden.

1920-tallet var veldig velstående tid, spesielt i USA, og glamouren av Art Deco var sjansen for nylig oppmalte millionærer å vise frem sin rikdom. Art Deco tok inspirasjon fra den nylig oppdagede King Tuts grav i Egypt og nyvinninger innen reise (inkludert bil og fly), og kombinerte alle tidens trender med swanky materialer.

De "brølende 20-årene" for århundre siden er i ferd med å bli "Soaring 20s" i dag, og bringer tilbake de geometriske mønstrene, dristige farger, metalliske aksenter og stilige møbler, men med skarp, moderne vri.

Art Deco-bevegelsen brakte forskjellige funksjoner sammen for å skape et sammenhengende utseende. Glass, gull og polert svart marmor ble brukt i dristige geometriske former, og nesten alle rom i hjemmet hadde forskjellige dyreprint takket være jegere som hentet sine premier fra afrikanske ekspedisjoner. Egyptiske motiver som lotus, pyramiden og Horus Eye ble innlemmet i design rett ved siden av futuristiske tolkninger av luftskip og stiliserte kvinneskikkelser. Greske mønstre og motiver var også vanlige i løpet av denne tiden, inkludert det greske nøkkelmønsteret og skildringer av guder og gudinner, mest kjent Prometheus-statuen i Rockefeller Center.

Mens stilens prangende gikk ut av moten med den store depresjonen, har den tidløse arkitekturen hjulpet art deco å holde ut. Det har sett en gjenoppblomstring de siste årene, og nå som 2020-tallet er her, ønsker folk å romantisere fortiden ved å gjenopplive utseendet som definerte tiåret. De "brølende 20-årene" for århundre siden er i ferd med å bli "Soaring 20s" i dag, og bringer tilbake geometriske mønstre, dristige farger, metalliske aksenter og stilige møbler, men med skarp, moderne vri.

Arkitektur

Art deco-interiør blir ofte sett på som feminint med sine gullfinisher, dyreprint og forsiktig buede møbler, men arkitekturen er sterkt maskulin. Dette var en god stil for skyskrapere. De geometriske linjene i stilen passer perfekt sammen med de svevende tårnene, og skaper en optisk illusjon som fikk dem til å virke enda høyere enn de allerede var. Over hele landet er det utallige bygninger som viser frem stilen, men ingen er mer ikoniske enn New York Citys Chrysler Building og Empire State Building. Den trinnvise formen til begge bygningene ble først innlemmet i løpet av 1920-tallet. Det viftede solstrålemotivet på toppen av Chrysler-bygningen var nøkkelmønsteret i art deco-perioden.

Utsiden av Art Deco-bygninger var langt enklere enn det ekstravagante interiøret. Bygningene var ment å vise tegn på styrke, refleksjon av den blomstrende økonomien. Dekorative detaljer ble sparsomt tilsatt, mens hovedfokuset var å skape en imponerende, imponerende bygning med sterke vertikale linjer for å trekke blikket opp.

Mens Chrysler Building og Empire State Building er eksempler på den klassiske Art Deco-stilen, var det et annet utseende som avveg fra de utsmykkede finishene for å skape mer futuristiske strukturer. Streamline Moderne tok tak tidlig på 1930-tallet, og det er stilen som definerer art deco-bygningene i Miami's Ocean Drive. Med konstante nyvinninger i reisen som skjedde i løpet av denne tiden, hentet Streamline Moderne inspirasjon fra utseendet til de nye bilene, togene og flyene for å lage bygninger som føltes aerodynamiske. Disse strukturerte dekket strukturer inneholdt svakt svingende kurver aksentert av neonlys og fokusert på horisontale linjer i stedet for de vertikale linjene i tradisjonelle art deco-bygninger.

Møbler, farger, mønstre

Art deco-interiør på 1920-tallet var en fest for øynene. Overalt hvor du så, var det skinnende gullfinisher, polert stein og mange speil. Hver overflate var ment å reflektere lys og blende besøkende. Kombinert med dristige fargede møbler og håndlagt parkettgulv, skapte dette følelse av luksus og viste frem rikdom. Art Deco-vekkelsen i dag handler mer om gjennomtenkte stykker, enkle metalliske aksenter og en lys farge i en ellers hvit eller nøytral fargepalett.

Art deco-møbler var store og klumpete med sterke linjer, ikke helt enkle, rene linjestykker i moderne hjem. Trenden for 100 år siden var å stappe rom fulle av møbler - jo mer du hadde, jo rikere var du. Men Art Deco i dag er mer raffinert, grenser til minimalistisk. Å legge til i bare en svingete sjeselong, et bøyebord eller en stol med rund rygg kan gi den art deco-stilen du leter etter.

Fargene på Art Deco var like dristige som de andre finishene. Jegergrønn, smaragdblå, dyp lilla - alt fungerer fremdeles i moderne rom når det brukes forsiktig. Prøv slag med farger med få grønne puter på innebygd bankett eller geometrisk arerug med rødt knall. Hvis du virkelig vil ha glansen og glansen fra 1920-tallet, var gull på svart en av de mest populære fargekombinasjonene, og en som snakket med datidens luksus.

Geometri styrte art deco design. Sammen med det klassiske viftemønsteret, ble former som diamanter, sunbursts og den greske nøkkelen brukt i hele interiøret. For å balansere de sterke linjene i disse geometriske fasongene, ble naturlige elementer noen ganger inkludert som kvinneskikkelser, bladmønstre og blomster. I dag er det enkelt å legge til noen moderne art deco-mønstre med ting som flyttbart tapet. Walls Need Love har en hel serie med oppdaterte art deco-utskrifter som lar deg lage trendy aksentvegg.

Merknader

Opprettelsen av art deco kan krediteres to franske arkitekter, Auguste Perret og Henri Sauvage. Fra og med art nouveau-bevegelsen tidlig på 1900-tallet foredlet Perret og Sauvage det utsmykkede utseendet ytterligere for å utvikle art deco-stilen. Deres tidlige bygninger i Paris bidro til å spre art deco-bevegelsen over hele verden.

For å se på det elegante nye spinnet på moderne art deco-bygninger, sjekk ut CentraRuddy's Rose Hill boligskyskraper. Inspirert av arven til John D. Rockefeller og de klassiske skyskrapene fra begynnelsen av 1900-tallet, utvikler teamet på CentraRuddy et kunstfokusert design for bygningen. På utsiden blandes elegante chevronmønstre av metall og sterke vertikale linjer med glass for å skape et årtusensk snurr på tidløse art deco-design.

Hvor å handle

Budsjett

Bare fordi Art Deco er stilen med over-the-top luksus, betyr ikke det at du må bruke formue for å se etter ditt eget hjem. Wayfair har et uendelig utvalg av møbler og dekor som kan hjelpe deg med å gjenskape utseendet til Jay Gatsbys imponerende herskapshus. Se etter rundstoler med spikerhode. Du kan finne imitert skinn på Wayfair for under $ 200. Matchet med rundpolert metall og salongbord i faux marmor, har du fått det perfekte sittegruppe-inspirerte sittegruppen.

Midt på linjen

West Elm har lenge vært kjent som en god kilde for eksepsjonell stil. Selskapet tilbyr mange stykker som er friske og moderne med innflytelse fra tidløse stiler som moderne århundre og art deco fra midten av århundret. Hvert 20-talls inspirert hjem trenger barkjerre, og linjen fra West Elm passer perfekt. Fra messingrammen og speilhyllene til Aster Cart til den trendy asymmetriske designen til Tiered Bar Console, gjør stilen og kvaliteten West Elms stykker verdt det.

High End

På en hvilken som helst annen liste ville West Elm være shoppingmuligheten "high end", men når det gjelder art deco, må du gå stort. Veldig stor. Som vintage, enestående stykker store. Det er der Pamono kommer inn. Selskapet kilder unike vintage-gjenstander som du bare ikke finner andre steder. Produktets sjeldenhet og deres utmerkede, like nye tilstand rettferdiggjør de høye prisene. Vurder gjenstander som det franske spisebordet Macassar som et arvestykke. Du beholder den for alltid og bygger innredningen din rundt den, fordi dette bordet aldri går ut av stil.