En Nybegynnerguide Til Pro-bryting, Fra Suplexes Til Skjortesalg

2024 Forfatter: Francis Oldridge | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 20:41

Det var nesten umulig å unngå pro-bryting på 80-, 90- og tidlig på 00-tallet. Stjerner som Undertaker, Stone Cold, The Rock, Hulk Hogan og Macho Man Randy Savage var nøkkelpersoner i pop-fantasien - deres allestedsnærværende slagord ble bakgrunnsstøyen til tidsgeisten, noe som gjorde disse større krigsmennene analoge med hvordan superhelter ser ut til å fungere i vårt moderne kulturlandskap.

Bryting er fortsatt populær - millioner av mennesker stiller inn for å se RAW og Smackdown Live! hver uke - men det er ikke i nærheten av så stort som det en gang var. Visstnok gjorde WWF - nå WWE takket være noen opphavsrettsvansker - ikke noen fordeler ved å lage et produkt som var åpenbart sexistisk, rasistisk og stadig mer uunnværlig for utenforstående.

Men plutselig, nesten ut av ingenting, har brytningsindustrien gjennomgått en massiv revolusjon: Selv på de høyeste nivåene av mediet blir buffoonery og bigotry som en gang definerte pro wrestling, revidert for å ønske velkommen til nye fans av alle typer. Tomtene blir interessante og tilgjengelige igjen, og nye idrettsutøvere forteller ferske - og noen ganger utrolig eksperimentelle og følelsesmessig rørende - historier.

Som med enhver nisje-subkultur - punkrock eller tegneserier eller drag eller anime - kan det være litt vanskelig å få tak i de slags uskrevne regler i disse verdenene. Fordi pro-bryting generelt har en historie om å være sosialt skadet, og fordi det ofte tiltrekker seg sosiale utstøtte, er det en følelse av hard beskyttelsesevne om hvem som kan eller ikke kan slippes inn.

Heldigvis, hvis du har nysgjerrighet og sunn tørst etter vold, er vi her for å hjelpe deg med å forstå det grunnleggende i pro-brytingskultur. Men la oss først starte med det mest åpenbare spørsmålet:

Hva er Pro Wrestling?

Er det en kunstform? Er det sport? Hvor kom det fra? Og selvfølgelig er det hele falske - ikke sant?

Pro-bryting utviklet seg til sin egen type hybridmedium eller underholdningssjanger ut av karnevalkulturen, hvorfra de første pro-brytingsprogrammene utgikk. I likhet med mange attraksjoner på karnevalet, var bryting rask svindel for å få så mye penger som mulig ut av hendene på kundene - og til en viss grad eksisterer mentaliteten fremdeles i virksomheten i dag, men nå i massiv, global og bedriftsskala. De iscenesatte kampene var lokale attraksjoner med autentisitetsfiner, vanligvis ganske forenklet for så vidt historiene går, for å fange de sparsomme oppmerksomhetsspennene til deltakere som lett kan bli underholdt av et annet spill, innslag eller villig karakter.

Så ja, kampene i pro wrestling er alle forhåndsplanlagte - men det betyr ikke at de er falske. Menneskene i ringen gjør disse grepene på ordentlig, og de blir ofte alvorlig skadet som et resultat. Vinneren av kampen (og noen ganger sekvensene av trekk) blir orkestrert før krigerne kommer i ringen, men kranglerne må være klare til å endre hele årelange fortellende buer på fly hvis noen blir skadet eller hvis visse politiske eller mellommenneskelige situasjoner er i flyt. Det betyr at pro wrestling er en slags levende, pustende, seriell fortelling. De fleste fans vil aldri vite hvilke deler av hvilke historier som er ekte og hvilke som ble iscenesatt - og det er en del av moroa. Å lære om backstage-intriger bak det du ser på skjermen eller i ringen er like overbevisende som selve showet.

Det er ironisk at med populariteten til det som har blitt kalt "oppslukende teater" i avantgarde kretser, har pro-bryting blitt utelatt av samtalen - i og med at pro-bryting var kanskje et av de tidligste og mest populære eksemplene på denne typen eksperimentelle fortelling. Pro brytere bruker ofte alteregoer eller fungerer som overdrevne versjoner av seg selv - selv når de ikke er i ringen, vil de ofte gjøre sitt beste for å sikre at de aldri bryter karakter eller gir bort hemmelighetene til virksomheten, slik tryllekunstnere vant ikke forklare illusjonene deres.

Da pro-bryting startet, var det umulig å fortelle historier om lengre form fordi folk flest ville se kampene mens de var på karnevalet - og det var det. Da pro wrestling-selskaper begynte å operere som sine egne attraksjoner utenfor karnevalens verden, begynte de å utvikle lokale helter og skurker (henholdsvis babyface og hæler) som kunne bidra til å få folkemengder investert og bringe folk tilbake til showene hver måned eller uke. Og nå som bryting foregår på TV, er det mulig å fortelle enda mer kompliserte - noen ganger utrolig labyrintiske, flerdimensjonale, surrealistiske, eksperimentelle og komplekse - historier som strekker seg over bokstavelige generasjoner.

Det er sant at brytere og menneskene som drev bransjen på et tidspunkt jobbet hardere for å opprettholde en illusjon av virkeligheten - på et tidspunkt kjent som kayfabe - men med allestedsnærvær av nyhetsrapportering og sosial meditasjon ville det være umulig å trekke ut den slags svindel i så stor skala i moderne omgivelser. Nå er stort sett alle bryterfans kjent og ser på bryting til tross for hvor "falsk" det er, men fordi de er fascinert av karakterene, kostymene, dramaet og handlingen. Brytere vil fremdeles oppføre seg som om det er ekte under showet - på samme måte som tegn i film ikke ofte erkjenner at de er i film. Hvorfor ville de?

Så: bryting er narrativ kunstform som krever atletisk evne. Det er live, oppslukende, post-moderne kampteater i runden, som absolutt krever publikumsdeltakelse.

Det er ikke alt WWE

En stor feil som folk utenfor brytingindustrien gjør, er å tenke at World Wrestling Entertainment, drevet av administrerende direktør Vince McMahon (som tilfeldigvis også har spilt tegneserie skurkaktig versjon av seg selv i mange bryteshistorier de siste tiårene), er den eneste brytingen selskap i verden. Det er sant at WWE prøver å opptre som all-end-all for pro-bryting, og allestedsnærværende er selvbevisst opprettet medinarrativ som merkevaren målrettet har fostret i årevis, for å skape en illusjon om at de ikke har noen reell konkurranse..

Men WWE er et av bokstavelig talt hundrevis av brytingselskaper som opererer i USA og utover. Det er absolutt det største av alle selskapene i verden, men det er ikke det eneste - og det er langt fra det eneste som betyr noe.

WWE er i utgangspunktet American Idol of pro-wrestling. Det er det mest vanlige, tilgjengelige og mest verdsatte eksemplet på pro bryting - men det er også dumt ned, plyndrende og ikke akkurat mangfoldig når det gjelder stil eller innovasjon. Virkelig er utøverne som konkurrerer i WWE utrolig dyktige, som alle sangere på American Idol, men det er bare et lite utvalg av den slags bryting som faktisk eksisterer i verden. Det er den profesjonelle, radioklare, desinfiserte popmusikken til pro-bryting. Hvis noen skulle si at de ikke likte musikk fordi de ikke likte American Idol, ville du tro at de var vanvittige - og det samme gjelder WWE og pro wrestling.

På bedriftsnivå er det nesten ingen som kan konkurrere med WWE. nytt selskap kalt All Elite Wrestling, startet av Cody Rhodes (den fortapte sønnen til den legendariske pro-bryteren Dusty Rhodes, som ble foraktet av Vince McMahon - se hvordan Shakespearean dette er?), ble opprettet i 2019 og kan være WWEs første trussel. i år, men selv de kan egentlig ikke gå head-to-head med milliard-dollar-franchisen så langt som omfang og omfang går. I mellomtiden opererer selskaper som New Japan Pro-Wrestling, Consejo Mundial de LuchLibre og LuchLibre AA utenfor grensene for WWE i andre land der bryting er populær (Japan og Mexico) og har høstet mer kultiske oppfølgelser blant hardharde fans i USA.

Men som i musikk, det er det du hører på radioen vs indie-musikkscenen. Indie-bryting er langt mer levende, mangfoldig og kantete enn det du ser på TV. Indiescenen har sine egne stjerner, historier og stil - og til tross for at den mangler bred popularitet, er den vanligvis bedre i kvalitet. Nesten alle statene og storbyene i USA har egne indieselskaper, og selv om det kan ta litt mer arbeid å finne et indie-show, vil du egentlig aldri "få" hva pro-bryting faktisk er før du ser hva som skjer i den lokale scenen.

Brytingskulturen i 2020

Det er ingen tvil om at pro-bryting - sannsynligvis siden den først ble oppfattet som en form for underholdning - har handlet i sexistiske og rasistiske troper. Hælene var ofte representanter for noe fremmed land som USA hadde vært i konflikt med. Kvinner ble handlet som premier eller behandlet som øye-godteri for de mannlige krigerne og publikummere. Og hvis du går tilbake og ser på historien om pro-bryting, ble det veldig stygt der for en stund, til og med - eller spesielt - i brytingen som ble sett på TV.

Det er virkelig vanskelig å se på noen av de mest populære historiebuer fra til og med for 20 år siden uten å krympe av mangelen på dekor, anstendighet og respekt for de kvinnelige, skeive (eller skeive kodede) og ikke-hvite utøverne. Scenarier der kvinner uforvarende ble strippet naken var ikke uvanlig, folkemengdene ba om LGBTQs, og McMahon selv brukte minst en gang åpent N-ordet på TV. Det var skammelig.

Det kan være vanskelig å tro på dette for en viss avling av barn født på 80- eller 90-tallet som vokste opp med disse brytende grusomhetene - men vi lover at det ikke er slik lenger.

Selv om brytekultur har en tendens til å ha noe forsinkelser bak vanlig kultur når det gjelder estetikk, har de siste 5-10 årene gjort hele brytningsindustrien det beste å oppdatere seg så raskt som mulig for å følge med i tiden. For det meste er den typen åpenbar rasisme og sexisme som pleide å være vanlig trekk ved bryting, eliminert. Det er selvfølgelig skru-ups hele tiden, og frittalende fans er raske til å ringe ut det de ser på som uakseptabelt. Men pro-bryting i dag er ikke mer eller mindre sexistisk, rasistisk eller homofob enn noe annet du vil se på TV.

Faktisk, på grunn av bevisst innsats fra WWE, blir kvinnekamping sakte like populær som kamper mellom menn. På Wrestlemaniin 2019 var kvinnekampen hovedhendelsen til showet for første gang i WWEs historie. Det virker som et av målene med WWE er å sakte bygge opp kvinnelisten for å ha lik skjermtid med herredivisjonen - de er ikke helt der ennå, men det skjer faktisk! Sexistisk kommentar blir stadig sjeldnere, og kvinnekampene blir tatt like alvorlig som enhver annen kamp på kortet. I mellomtiden kronet WWE også sin første afrikansk-fødte tungvektsmester, Kofi Kingston, bare i fjor også. Og akkurat denne måneden fanget AEWs NylRose, en åpen transgender kvinne, sitt kvinnemesterskap.

På indies har også kvinnekamping tatt sentralt. Intergender-bryting, der mennesker av alle kjønn kan konkurrere mot hverandre, har blitt vanlig. Kvinner, POC og LGBTQ-eide og drevne føderasjoner dukker opp over hele verden. Mange av de største stjernene på indiekretsen er kvinner og / eller åpent skeive og / eller ikke-hvite. På samme måte begynner indieselskaper å takle problemer som trakassering av fans og utøvere, sexdekning og nettmobbing med offisiell politikk - noe som betyr at misbrukskulturen som eksisterte i virksomheten tydeligvis er på vei ut.

Ganske vist har ikke kulturen blitt fullstendig revolusjonert ennå, men hvis flere forskjellige fans kommer inn i folden, vil bryting fortsette å endre seg.

Embrace The Glamour

På grunn av pro-wrestles rykte som underholdning med lav panne eller “redneck”, er det en ting som utenforstående ofte peker på, er kostymen. Jada, noen ganger ser bryterne litt opprørende ut i sine paljetterte truser og strømpebukser.

Uten å sette i gang foredrag om leirens iboende gleder - hvis du ser lenge nok, begynner du å forstå at bryting har sin egen idiosynkratiske form for glamour. Faktisk legger mange brytere hundrevis av timer på å tilpasse sitt eget utstyr - og den slags engasjement er beundringsverdig, uansett hvor dumt du kanskje tror resultatene er.

Diamond Belair ????

Dessuten har bryting blitt stadig mer moteriktig etter hvert. Fremvoksende stjerner som BiancBelair (som hånd syr sitt eget utseende) og Naomi har nylig høstet viral berømmelse for sine spennende oppdateringer om brytemote, og den eldre generasjonen brytere (stjerner som Ric Flair eller Andre The Giant) har siden blitt ført inn i panteonet av motegudene, delvis takket være deres popularitet blant rappere.

Bryting er skuespill, så ikke bli hengt opp på rhinestones.

Politikken

Det er dessverre ingen måte å skille kunst fra politikk, og pro-bryting er ikke noe unntak. Det er en håndfull store politiske spørsmål som plager pro-wrestling-industrien akkurat nå.

Sannsynligvis den viktigste er arbeidskraft. Med tanke på den enorme fysiske tollbrytingen som tar kroppens kropp, skulle man tro at brytere ville bli ganske kompensert for deres bestrebelser. Dette er langt fra tilfelle selv på høyeste nivå: i WWE ansettes brytere som uavhengige entreprenører, noe som betyr at ting som helsetjenester (og til og med reise!) -Kostnader blir betalt av bryterne selv. På indies blir brytere ofte betalt mellom $ 50 - $ 500 for kamp - og noen ganger ingenting i det hele tatt. Dette er åpenbart skammelig, med tanke på hvordan brytere bokstavelig talt risikerer livet i hver kamp - og vurderer hvordan en skade kan brytere i sidelinje i flere måneder, om ikke år. De første tegnene på fagforening begynner å dukke opp i bransjen, men mange mener at omfattende forsøk på kollektive forhandlinger ville slå konkurs i virksomheten, ettersom driftskostnadene plutselig ville bli umulig høye, spesielt for uavhengige selskaper.

Statistisk sett er det bevist at WWE har råd til å behandle sine ansatte bedre - men rett og slett ikke.

På det notatet: til tross for fremtredende ytre fremgang, forblir WWE kjernen i det dypt konservative selskapet. WWE er stor donor til Trump-administrasjonen. LindMcMahon, Vince McMahons kone, ble utnevnt til administrator for Small Business Administration av president Trump, til tross for sin manglende ekspertise på området. Vince McMahons beslutning om å operere i Saudi-Arabia, til tross for den politiske striden der, ble mye kritisert over det politiske spekteret. WWEs dypt holdte konservativisme skaper store problemer for de forskjellige utøverne de ansetter, som deretter må forhandle konflikten mellom den enorme eksponeringen selskapet gir dem og deres egen politiske overbevisning. McMahons historie om hensynsløshet når det gjelder konkurranse gjenspeiler hans kapitalistiske etos. Hans selskap forteller ofte rett opp beviste løgner til media, målrettet målrettet mot mindre selskaper som kan fremstå som konkurranse, og villeder publikum om sin egen praksis og historie. Selv om dette på et tidspunkt kan ha vært i interesse for å beskytte kayfabe, kan dette ikke lenger betraktes som tilfelle.

De langsiktige helseskadene ved pro-bryting forblir også et problem i bransjen. Temaet om steroidmisbruk forblir noe hemmelig i hemmelighold den dag i dag. Som med fotball er den langsiktige effekten av CTE uklar, men mange høyt profilerte brytere takler betydelige fysiske og mentale helseproblemer som et resultat av sitt arbeid. Mange brytere har mistet livet på grunn av narkotika og depresjon. Selv om bransjen ikke helt har funnet omfattende måter å takle dette på, blir ikke samtalene lenger tauset på samme måte.

Hvis brytere ikke får betalt veldig bra og stadig forkorter levetiden for kunstens skyld, bør det erkjennes hvor meningsfylte fortellingene de forteller er for dem.

Hvor kommer jeg i gang?

Så nå som du forstår hva som skjer, er du kanskje klar til å komme i gang. Hvor skal jeg begynne?

Nevnte RAW og Smackdown Live! show er WWEs største ukentlige arrangementer - men helt ærlig, de er vanligvis ganske kjedelige. RAW er kjempestore 3 timer hver uke, og rutene for begge er ganske enorme, så det er vanskelig å få tak i hvem som er hvem.

Det beste alternativet er å gi NXT skudd. NXT (et tomt akronym) pleide å være WWEs utviklingsmerke - analogt med mindre ligaer - men i 2019 ble det sitt eget unike show med sin egen rollebesetning av fascinerende karakterer. Det eies fortsatt av WWE, men skriveteamet opererer stort sett uavhengig, og historiene er mer sammenhengende og selvstendige. NXT sendes på USNetwork hver onsdag fra kl. ET, med kondensert en times versjon som dukker opp på Hulu dagen etter.

NXT er fremdeles rangert som PG, så hvis du vil ha noe litt mer voksen, kan du gå til TNT for AEW samtidig. AEW har en tendens til å komme fra et yngre og friskere perspektiv, og de er mindre fete om å vise blod og lufting av banneord. Det er fortsatt et nytt program, og de jobber definitivt med noen kinks - men talentnivået til utøverne er virkelig uten sidestykke.

Etter å ha sett disse seriene på TV mens det er på tide å oppgradere til den virkelige tingen. Live pro bryting! perfekt Google-søk vil nesten helt sikkert dukke opp der du kan se bryting i eller rundt byen du bor i. Dette er hvor du virkelig får forståelse for kulturen og kunstneriet i pro-bryting. Men først må du lære deg hvordan du skal oppføre deg.

Noen grunnleggende etikette

Pro-bryting er interaktiv, noe som betyr at publikumsdeltakelse er nøkkelen. Som å gå til midnattsvisning av Rocky Horror, jo mer publikum er interessert i det, jo bedre blir showet. Brytere er smarte, live performance-artister, og de vet hvordan de kan spille med forventninger, møter og uventede hendelser på farten.

Selv om bryting ofte blir bølle og er fylt med noen virkelig fargerike karakterer, gjelder fremdeles grunnleggende oppførsel: Ikke si noe rasistisk, sexistisk eller homofobt. Ikke vær seksuelt provoserende med utøvere eller andre fans. Ikke vis at du lukter dårlig. Ikke kast ting på utøverne. Vær oppmerksom på barn.

Den enkleste regelen å følge er denne: Boo hælene, heie ansiktene. Det vil være lett å fortelle hvem som er den gode fyren og hvem som er den dårlige i hver kamp: Den gode fyren vil følge reglene og den dårlige fyren vil prøve å jukse. Historien utspiller seg derfra, og det er morsommere hvis du spiller sammen. Etter hvert kan du finne hæl hvis holdning du elsker - og det er kult også! - men for det meste vil historien bevege seg jevnere hvis du hjelper med å lade helten med stemmen din.

Det er en tendens blant mer utadvendte voksende fans til å bli for involvert i historien. Husk: Du er ikke stjernen i showet. Ikke start chants som retter oppmerksomhet mot ditt eget engasjement, ikke fortsett å lage vitser ingen vil høre, og ikke prøv å trekke øynene bort fra utøverne. Og enda viktigere: Ikke berør utøverne uten samtykke - ikke berør noen uten samtykke! - noen gang. Vær oppmerksom på ditt personlige rom. Noen kamper kan se mer "falske" ut enn andre, men ingen trenger å høre tankene dine om det. Ikke gjør narr av andre fans for å være med på det, eller påpek hva som ikke føles realistisk for deg - bare gå med strømmen og se hva som skjer! Du kan finne deg selv investert, til tross for motvilje. Det er gøy å la deg gå!

kul del om indiescenen er at du absolutt vil ha sjansen til å møte utøverne og prate med dem. Bryterne kommer til å være i karakter selv når kampen er over - så ikke prøv å spørre dem hvilke deler av showet som er ekte og hvilke deler som er falske. Hvis du gjør det, forteller du i utgangspunktet at de ikke gjorde en god jobb med å overbevise deg om at de faktisk var i kamp - det er litt fornærmende!

Når det er sagt, hvis du likte en bestemt utøver, fortell dem. Den beste måten å fortelle utøveren om at du hadde det gøy, er faktisk å kjøpe varen deres! Fordi brytere er veldig underbetalt (se ovenfor), overlever mange bare salg av t-skjorter. Disse menneskene er klare til å dø for kunsten deres - og hvis du likte deres engasjement, kan du hjelpe ved å kompensere dem økonomisk. Tenk på det som å tippe servitør, men med supleks i stedet for smørbrød.

En siste ting: Ikke ta det for seriøst! Hvis du blir legitimt sint på bestillingsbeslutninger, gevinster og tap eller hvilken som helst karakter - har du sannsynligvis feil holdning.